Escuela Superior de Escaparatismo,
Visual Merchandising, Diseño e Imagen
Curso | Cualificación profesional
Escenografía y Dirección de Arte Audiovisual: TV, Publicidad y Cine
curso

El producte audiovisual és avui dia un dels mitjans de comunicació i expressió artística més utilitzat. El sector audiovisual creix en TV, publicitat i cinema i existeix una necessitat tècnica i creativa per a la posada en escena del contingut. La figura del director d'art audiovisual permet crear productes de qualitat visual, amb un sentit estètic i tractant el resultat com un tot.

Aquest curs respon a una necessitat per formar a aquelles persones interessades en la direcció d'art aplicada als mitjans audiovisuals. Està dirigit a interioristes, dissenyadors, creatius, llicenciats en Belles Arts, Història de l'Art, publicistes i arquitectes.

Es prepara a l'alumnat per entendre i poder crear escenografies i mons lligats a cada necessitat. S’ofereixen els coneixements, tècniques i eines Propis del sector així com les eines clau per a transmetre sensacions a través de la càmera.

En Ártidi, donem una formació concreta on s'imparteixen diferents àrees des d'una perspectiva innovadora i actual. Aquests programes s'imparteixen des del concepte més ampli, amb l'objectiu principal que cada alumnes aprendran a aplicar tot el conjunt d'estratègies en cada activitat professional d'una forma competitiva i eficaç.

L’especialització és un curs exclusiu d’Ártidi i consta d'una titulació pròpia amb competències nacionals i internacionals reconeguda per ASEMAIC, ACAP i Trends School.

El curs té una Durada de 84 hores i s'estructura en 2 mòduls formatius on es combina la teoria amb la pràctica i la realització d'un projecte final.

  • Introduir als alumnes al món de l'Escenografia *retail, esdeveniments i espais efímers en tots els seus àmbits d'aplicació.
  • Condicionar un camp buit per convertir-ho en un espai sensible per comunicar la marca mitjançant el procés creatiu i el muntatge d'escenes.
  • Evocar un clima escènic apropiat per a un espai determinat.
  • Tenir un domini de l'aplicació de les formes i els colors.
  • Fusionar l'escenografia amb els esdeveniments i l'organització d'esdeveniments per crear un projecte únic.
  • Posicionar a l'alumne en un marc laboral competitiu.

MÒDUL FORMATIU I: CONTINGUTS TEÒRICS GENERALS


LLENGUATGE CINEMATOGRÀFIC, TV I PUBLICITAT
• Llenguatge audiovisual i cinematogràfic (tècnic I artístic): teoria i pràctica.
• Anàlisi de contingut audiovisual I cinematogràfic: cinema, tv I publicitat.
• Com tractar l’expressió d’emocions, sensacions i sentiments mitjançant la càmera.
• Tractament de l’espai mitjançant la càmera.
• Diferències tècniques i conceptuals entre els diferents tipus audiovisuals: cinema, ficció, tv i publicitat.
• Fases de desenvolupament d’un projecte: pre-producció. Jerarquies al món audiovisual.
• Gèneres I estils.

LLENGUATGE CREATIU, DISSENY AUDIOVISUAL
TEORIA
• Història i precedents del llenguatge audiovisual. Morfologia de l’espai escenogràfic.
• Entendre el producte audiovisual com una obra d’art total. La fusió de totes les arts en mitjans audiovisuals.
• Morfologies dels llenguatges audiovisuals moderns: Mapping, Performance, vídeo art, Presentacions, Publicitats, Cinema.
• Referents de la cultura visual actuals. L’estètica Cool, La cultura Pop i Categories estètiques del S XX-XI.(exemples audiovisuals)
• Anàlisi, disseny i projecció d’escenografies.

EINES
Teories aplicades. To, gènere, estil, color, composició, atmosfera.

L’EXPRESIÓ
• Com desenvolupar una idea com producte audiovisual: Método 4Ds, COCOTRANS
• Tècniques de creació de conceptes: Figures retòriques.
• Presentació del concepte: Creative Book o Art Book, Wall Concept o Concept Board. UVS (Universo visual sintético)
• Creative Book: Estilo, Contexto, Background, Tipografia, To, Textures/Color
• Context: Antecedents, referents, tendències treball de camp, la imatge, la paraula, el relat, l’expressió.

DESENVOLUPAMENT I MATERIALITZACIÓ DE LA DIRECCIÓ D'ART
• Funcions del Director d'art
• Gestió, Coordinació i realització de la direcció d'art
• El rodatge. L'Equip d'Art al Set de rodatge
• Proveïdors i Pressupostos
• Timing, Planificació i Construcció.

RECURSOS TÈCNICS I HABILITATS PRÀCTIQUES
• Atrezzo i efectes especials. (Azucena Ferrer, directora d'art) 3h
• Localitzacions. (Iván Gómez) 2h
• Estilisme, maquillatge i vestuari.

BRANDING I VIDEO MÀRQUETING
• Branding aplicat al disseny visual.
• Adaptar una marca a un producte audiovisual.
• Beneficis i possibilitats del vídeo màrqueting: Punts forts del vídeo Màrqueting i com treure'n partit.
• Com crear una estratègia visual de de Vídeo màrqueting.
• Adquirir les eines necessàries per a gestionar, planificar i crear un concepte coherent amb els valors de l'empresa o demandant del projecte.


PRÀCTICA 1: Creació de tres escenografies que acompanyin la història d'una relació de parella en tres moments diferents.
PRÀCTICA 2: FotoStory d'una conversa.

 


MÒDUL FORMATIU II: RECURSOS PRÀCTICS APLICATS

 

MORFOLOGIA DEL LLENGUATGE CREATIU AUDIOVISUAL

MATERIALS

• Composició. L'espai a través de cambra.
• Comunicar a través dels materials.
• Textures. Combinacions. Investigacions.
• Efectes dels materials: laboratori. Pràctiques amb càmera: Reflexos, falsejar a través de càmera, colors, estampats, transparències i ombres.
• Metamorfosi dels materials: tècniques de metamorfosi. Transformar. tractaments

LLUM (Classes teòriques i pràctiques)

• Conceptes teòrics: Expressar amb la llum i el color. Classe Teòrica Joan-Pol Argenter.
• Tècniques i recursos expressius a través de la il·luminació.

COLOR

• Teoria del color
• Tècniques del color
• Creació de gammes cromàtiques

CONSTRUCCIÓ

• Tècniques, coneixements i eines per projectar i construir escenaris: quadres visuals, platós, sets de rodatge i projectes artístics
• Tècnica dels Materials efímers. Materials low cost.
• Pràctiques de composició i bodegons (atrezzos)
• Pressupostos, proveïdors
• Imprevistos I eines

RECURSOS GRÀFICS APLICATS AL PRODUCTE AUDIOVISUAL

• Postproducció: coneixement de les seves possibilitats.
• Claus del Story-board.
• Tipografia, crèdits i gràfica aplicada.

PRÁCTICAS AUDIOVISUALES

• Tecnologia Audiovisual: Teoría y práctica de las funciones básicas de cámara.
• Enregistrar y conocer el equipo técnico audiovisual.
• Multimedia.
• La cámara, tipos de cámara y aplicaciones.

PROJECTE FINAL

Creació, Direcció d'art i realització d'un projecte audiovisual amb un equip.
Preproducció, rodatge i postproducció.

 

El programa s'imparteix en castellà.

• El nostre escenògraf és el director d'art de l'esdeveniment no una part de l'engranatge
• Et permet crear accions comunicatives utilitzant l'escenografia com a reclam
• Crear esdeveniments partint de l'escenografia
• L'escenògraf aporten un valor afegit a les empreses ja que també poden realitzar aparadors i instal·lacions escenogràfics
• En finalitzar el curs una orientadora professional aconsella als alumnes sobre les sortides laborals tenint en compte els seus estudis; experiència professional i una anàlisi DAFO personalitzat

L'equip docent està compost per professionals en actiu amb reconeixement professional nacional i internacional en diferents marques. Un equip que integra la formació amb la realitat empresarial.

• Jose Luis Martínez (Director general de Ártidi y Interiorista)

• Gina Mas (Escenografa y directora de arte)

• Jordi Llobet (Marketing y branding)

• Joan-Pol Argenter (Realizador)

• Azucena Ferrer (Directora de arte)

• Ivan Gómez (Experto en localizaciones)


Consulta en el departament d'orientació els professors de cada edició.

• Direcció i desenvolupament d'accions globals en escenografia.• Crear espais expositius originals i funcionals per a empreses de venda de productes o serveis.
• Disseny d'escenografia efímera per a espectacles o esdeveniments d'oci.
• Disseny i planificació de muntatge d'espais expositius efímers per a marques comercials.
• Creació d'atmosferes interiors d'espais comercials.
• Tècniques innovadores per crear espais amb identitat pròpia.
• Tècniques d'expressió visual i aconseguir el segell de la creativitat personal.
• Aplicació de les formes, volums i colors en espais comercials de marques.
• Disseny, construcció i muntatge de projectes i elements de decoració efímera.
• Anàlisi i desenvolupament de la personalitat de marca.

Ártidi disposa d'una borsa de treball activa amb més de 90 empreses col·laboradores per realitzar pràctiques formatives amb diferents empreses de reconeixement internacional i nacional: Ikea, Escada, La Mallorquina, Grup Inditex, Custo Barcelona, LRoptics, Adolfo Domínguez, Intersport, McGregor, Oysho, Reebok, Pronovias, Swatch, La Perla, Adidas entre unes altres.

Titulació: Escenografía y Dirección de Arte Audiovisual: TV, Publicidad y Cine

Atorgat per Ártidi Escola Superior d’Aparadorisme i Marxandatge Visual. Competències professionals nacionals i internacionals.

Requisits:

Dirigit a professionals de sectors com el disseny, venda, màrqueting, decoració, comerç, aparadorisme, visual marxandatge i també interessats sense coneixements previs que desitgin obtenir una formació i titulació SQA de ÁRTIDI per orientar la seva carrera laboral.

CONVOCATORIA 2017/2018:

Del 15 de Septiembre de 2018 al 17 de Febrero de 2019 (Curso de un fin de semana durante 6 meses)
 

Sesiones grupo Eesc.18.1: 

15 y 16 de Septiembre 2018
13 y 14 de Octubre 2018
10 y 11 de Noviembre 2018
15 y 16 de Diciembre 2018
12 y 13 de Enero 2019
16 y 17 de Febrero 2019
 
Horario: Sábado de 10h a 14h y de 15a 18h y Domingo de 9h a 13h y de 14h a 17h

 

PREU

Consultar precios, Fraccionamiento y Becas.
Te ayudamos a hacerlo posible.

CONTACTAR


Més informació: Dpt. d'Estudis

informacion@artidi.com
Mòbil: 661124767
Telf:+34 93 485 08 15
Fax: +34 93 300 80 66
Carrer la Llacuna, 50 - 08005 Barcelona
www.artidi.com

Línea gratuita Línea gratuita